Am 18. Juni wird Knagge Sounds & Concepts zehn Jahre alt. In der Alten Damenhandschuhfabrik soll dann auch die große Geburtstagsparty begangen werden. Statt mit Kerzen geschmückten Cremetorten, staatstragenden Reden und gediegener Atmosphäre wollen die DJs und Künstler des Leipziger Kulturnetzwerks kräftig feiern und die Müdigkeit aus den Knochen ihrer Geburtstagsgäste schütteln. Wer und was "Knagge" ist, erzählt DJ Dali im L-IZ - Interview.

Mein erster Zugriff auf den Begriff "Knagge" landet bei Wikipedia. Dort ist die Knagge ein Teil des Fachwerkbaus. Gar nicht so unwichtig, damit so ein Gerüst hält. Was ist Knagge Sounds&Concept für euch?

Knagge ist im Grunde ähnlich, ein stützendes Element im subkulturen Sinne, ein Netzwerk, das unterstützt und zusammen hält, auf das man aufbaut. Ein Steckbaukausten, der unendlich erweiterbar jedoch auch in der Grundkonstruktion stabil ist. Das meint, das von der Vermietung von Technik über Künstlervermittlung bishin zur Festivalorganisation alles von uns geleistet werden kann. Unser Erfahrungsschatz ist über die Jahre gereift und wird bestimmt durch die aktiven Musiker und Techniker bei Knagge.

Musik, Kunst, Publizistisches: Um was geht es Knagge in Leipzig?

Im Ursprung war Knagge eine Drum´n'Bass-Crew. Knagge ist erwachsen geworden, also mit seinen Mitstreitern gewachsen, und nicht mehr nur "Partycrew". Mittlerweile verstehen wir uns als subkulturelles Netzwerk, professioneller Dienstleister und natürlich "Klangkollektiv". Wir verstehen uns als aktiver Bestandteil der kulturellen Entwicklung dieser Stadt, aber auch darüber hinaus.

Ihr veranstaltet wieder eine Veranstaltung wie das Beat Gourmets. Um welche Geschmacksnoten reden wir, wenn die Party steigt?

Die Beatgourmets sind eine junge, engagierte Leipziger Crew, die wir mit unseren Mitteln gern unterstützen und umgekehrt. Dabei kommen ganz nach dem Vernetzungsgedanken auch Kooperationsveranstaltungen zu Tage, wie das einjährige Jubiläum der Beatgourmets, das wir sowohl technisch, musikalisch und in der Bewerbung unterstützt haben, zeigen. Den Geschmack prägt der Veranstalter und sein Publikum. Somit gibt es immer einen klaren Auftrag. Knagge ist bei Live-Konzerten, Lesungen, Theatervorstellungen und im Tonstudio ebenso zu Hause wie auf einem Drum´n Bass-Floor oder bei einer Hiphop-Jam.

Und am 18. Juni feiert Knagge in der Damenhandschuhfabrik Geburtstag - Was wird auf die Besucher zurollen?

Ein erlebnisreicher Abend mit Ganzkörpersound! Neben den zwei Liveacts Feinfilter und Bowser zeigt sich die gefühlte Hälfte der Leipziger DnB-DJ-Szene an den Turntables. Auf den zwei Floors legen unter anderem Phil IP, Loco und Full Contact, die als DnB-Protagonisten Leipzig seit Jahren aufmischen. Es gibt die berüchtigten MCs am Mikrofon, da konnten wir neben der Sängerin MeloEsque und unserem Host MC 24Bit den gebürtigen Engländer MC Flipstar gewinnen. Wir sorgen im Hintergrund für Deko, Licht und dicken Sound, unsere DJs Dali, Hasky und Kalaz und der Neuzugang Lazy B sind auch am Start. Außerdem gibt es Infostände zu Knagge und dem Studio. Unsere Künstlerkollegen lagqaffe und Emil gestalten in einern einmaligen Kunstaktion zusätzlich den Eingangsbereich der Damenhandschuhfabrik komplett neu. Musikalisch im Zentrum steht Drum'n'Bass, aber mit Ausflügen in vergangene Zeiten und Subgenres. Was vergessen? Es wird ein Abend für die "Massive"!

Durch DJ Framo (Ulan Bator) wissen die Leser, dass Elektro ziemlich gut funktioniert in Leipzig und international bekannt ist. Warum kriegt man eigentlich in Leipzig so wenig mit davon?

Es scheint. dass in Leipzig eher Bürgermeister und Presse entscheiden, was Kultur ist und was nicht. Sie führen so immer wieder eine Trennung von Kultur und Subkultur oder der sogenannten "freien Szene" und der „anerkannten“ Kultur herbei. Für uns gibt es diese Trennung nicht. Kultur ist Kultur in jeglicher Coleur und bleibt bis ins kleinste Projekt förderungswürdig.

Die "Kultur" (und das damit verbundene Kulturleben) ist ein wichtiges menschliches Bedürfnis. Leipzig ist ein kulturell bunter Haufen, sehr differenziert und dadurch offen für alternative Strömungen. Vielleicht ist deshalb eine Musik wie D'n'B oder neuerdings Dubstep hier so stark vertreten und wird gleichzeitig so schwach wahrgenommen. Es ist sicherlich schwer - und allzumal schwerer als vor zehn Jahren - das Bewußtsein für spannende Subkulturen zu schärfen. Dennoch: Dank fleißiger Macher in der Leipziger Musikszene kann man höchstens in Berlin mehr erwarten.

Leipzig bietet einiges! Und nicht alle Veranstaltung stehen in einem Stadtmagazin. Man muss schon ein bisschen suchen, damit man findet. Von offizieller Seite wird elektronische Musik in Leipzig - trotz der zahlreichen erfolgreichen Künstler - stiefmütterlich behandelt. Man muss allerdings sagen, dass durch die relativ geringe Kommerzialisierung die Szene kreativ bleibt. Klar ist auch, wer informiert sein will, kann das sein und wer gute Musik sucht, wird sie finden. Es gibt Foren, Blogs, E-Zines, Communities und viele weitere Medien, die diese Musik hier in Leipzig supporten und "an den Mensch bringen".

Nennt man elektronische Musik eigentlich auch Elektro - Welche Richtungen gibt es?

Frag doch mal Wikipedia, da hast du den aktuellsten Stand. Der variiert quasi stündlich. Da wird etwas abgegrenzt, was gar nicht abgrenzbar ist. Man könnte einfach sagen: Alles, was Oma nicht mag. Das ist dann wahrscheinlich präziser als eine andere Definition, aber genauso Unfug. Reinhard Lakomy, der Erfinder des "Traumzauberbaums", hat bereits sogenannte "elektronische Musik" gemacht, vielleicht fragst du ihn mal.

Wie sieht es in der Leipziger Veranstalterszene eigentlich aus - das Superkronik soll ziemliche Probleme mit dem Bauordnungsamt gehabt haben?

Soweit wir das wissen, ist das Superkronik zu. Das ist sicherlich unter anderem auf die Probleme mit den Ämtern zurückzuführen. Veranstalter haben es von Jahr zu Jahr schwerer, da Auflagen nicht zu erfüllen oder eben finanziell nicht umsetzbar sind. Für Kultur fehlt das Geld, im Großen wie im Kleinen. Dem Kulturfreund muss klar sein: In der Auseinandersetzung mit den Ämtern werden die "Grabenkämpfe" ausgefochten, die eine gelunge Veranstaltung erst möglich machen oder ganz und gar verhindern. Die Macher in Leipzig sind flexibel und kompromissbereits, was man von der Stadtverwaltung zu oft nicht sagen kann.

Die Kluft, zwischen dem, was wir als Kulturbürger fordern, und dem, was "genehmigt" wird, vergrößert sich. Wir bleiben dabei: Raum für Musik muss sein. Dabei gibt es keinen Unterschied zwischen den Musikstilen, den jeder und jede empfindet etwas bei "Musik". Dieses Bedürfnis ist universal. Kein Amtsbeschluss kann verhindern, dass man gemeinsam eine bestimmte Musik hört, oder - noch schlimmer - dass man zusammen tanzt.

Gibt es einen Szenezusammenhalt in Leipzig?

Ja, definitiv. Dieser ist gerade in den letzten Jahren unabdingbar geworden. „Gemeinsam sind wir stärker“ - durch Restriktionen der Stadt werden uns vielerorts Knüppel zwischen die Veranstalterbeine geschoben, so dass Kommunikation und Vernetzung untereinander immer wichtiger werden. Dieser Zusammenhalt zeigt sich jedes Jahr wieder in geballter Form zur Global Space Odyssey, dieses mal am 23. Juli 2011.

An diesem Tag wird die Subkultur in gebündelter Form wieder einmal durch die Stadt ziehen und ihre Bedürfnisse äußern. Die Besucherzahlen steigen pro Jahr stetig. Organisiert wird das einzigartige Bürgerprojekt von Aktiven aus den Veranstaltungscrews und Kulturvereinigungen in Leipzig. Und wir von Knagge werden selbstverständlich wie jedes Jahr vor und hinter den Kulissen dabei sein. Der bunte LKW-Umzug ist jedes Jahr ein Fest für alle Sinne.

Ist Elektro (elektronische Musik) mehr als nur Musik zum Abhotten?

Ist Schlager mehr als nur Musik zum Einschlafen? Mit Stereotypen kommt man bei Musik nicht weit. Elektronische Musik ist eine zeitgenössische Musikrichtung, deren Klangelemente einer Ordnung folgen, die anders ist als bei Rockmusik oder Klassik. Elektronische Musik ist nicht aus dem Nichts gekommen - als Ausgeburt der Hölle oder ähnlichem - sondern war die logische Weiterentwicklung in der Tonerzeugung und Komposition im 20. Jahrhundert. That's it.

Welche Inhalte kann elektronische Musik transportieren, wenn die Texte fehlen?

Alle. Der Inhalt eines Musikstücks ist doch weit mehr als der Text. Muss man das erklären? Eher nicht. Es tut uns leid, wenn Menschen elektronische Musik nicht beachten, weil sie ihr das Fehlen von Inhalten unterstellen. In unserer Musik kommunizieren auch Bassdrum, Subbass und Nachhall mit dem Hörer.

Woher kommt es eigentlich, dass Musik ganz ohne Musikinstrumente funktioniert?

Die Theorie von mir ist ja, dass wir die Musik durch unseren Herzschlag in uns haben. Uns sind natürliche Rhythmen gegeben, ob wir wollen oder nicht. Die Welt um uns erzeugt Klangbetten, zu denen unser Herz schlägt, die Ursuppe der Musik. Und damit's schöner, neuer, anders klingt, haut der Mensch auf Holzblöcke, zupft an Darmsaiten oder verstimmt Oszillatoren. Was musischen Spaß bringt, wird gemacht. Womit wir 4.000 Jahre Musiktheorie erklärt hätten.

Was ist ein Musikinstrument?

Ein Werkzeug ("Instrument") zur Erzeugung einer organisierten Form von Schallereignissen ("Musik"). Also alles, was man zum Werkzeug seines Schaffens macht, zum Beispiel eine U-Bahn, wie Herr Kalkbrenner eindrucksvoll bewiesen hat.

Danke für das Interview!

Knagge Sounds&Concepts Online
knagge.wordpress.com